PROYECCIÓN CORTOMETRAJE

Proyección 20º Aniversario caida del muro de Berlín

El cambio de rumbo del “Cine Español”

¿Qué tienen en comun "Agora" y "Gordos?

Qué gustito estos días que empieza el frío y anochece antes de lo previsto, meterse en el cine a olvidar la rutina que nos impone el otoño. Las distribuidoras, que conocen bien esto, guardan sus mejores películas para la vuelta del verano y también para después de navidades. En ambos momentos del año, el mal tiempo desanima de andar por la calle y la falta de dinero tras las vacaciones favorece alternativas de ocio relativamente económicas como el cine.

Esta temporada, la vuelta a las salas de cine me ha deparado dos agradables películas. “Ágora” (2009) de Alejandro Amenabar y “Gordos” (2009) de Daniel Sánchez Arévalo. La primera es una de las mejores películas históricas que he visto en mucho tiempo y la segunda la mejor tragicomedia que se ha hecho en este país desde “Barrio” (Fernando León de Aranoa, 1998). Ambas están dirigidas por dos, relativamente jóvenes, directores que con sus películas han demostrado estar muy por encima de la media del resto de cineastas españoles. Las dos también posee virtudes y defectos análogos; imaginación,  intensidad, buen ritmo y perfección técnica a favor, mientras que en contra tienen argumentos algo insólitos para el gran público y quizá una densidad narrativa que aunque este bien desarrollada no termina satisfaciendo las expectativas creadas.

En cualquier caso, las dos se sacuden todo el peso inescrutable del “Cine Español”, como etiqueta caduca, previsible, simplona y aburrida. Y si bien esto ya lo habían hecho antes algunas películas independientes y minoritarias, el hecho de que llegue por fin a títulos dirigidos a multisalas nos hace a muchos albergar un rayo de esperanza acerca de la industria cinematográfica en este país. Con el año mediado, tras los batacazos de Almodóvar y Coixet, pero alentadores comienzos cómo el de Borja Cobeaga y su “Pagafantas”; podemos empezar a mirar al futuro con ilusión y esperanza. Ahora una película como “Camino” (Javier Fesser, 2008) ya no parece tan aislada; sin duda ha hecho honor a su título y está marcando la senda del cine español que avanza a reencontrase con su público, sin abandonar el cine de autor, pero también sin complejos de mirar a otras películas que llegan con exito desde fuera de nuestras fronteras. Algo está cambiando en el cine español: Próxima parada “Spanish movie” (Javier Ruíz, 2009), y si no, al tiempo.

¿Hay otros mundos?

Seguro que han oido alguna vez aquella frase de: “hay otros mundos pero todos están dentro de este”. Esta paradoja no es obra de un iluminado sectario, ni tampoco de un friky televisivo.  Se le ocurrió a un poeta vanguardista frances de entreguerras; un tal Paul Éluard, al que el tiempo le ha dado más razón que a un santo. Y eso que cuando se le ocurrió no existía internet, ni sabía lo que era un “avatar“

No se me impacienten que enseguida les explico a que viene esto: Como a veces me convierto en un personaje público sobre el que circula cierta información a lo largo y ancho de internet, tengo la sana costumbre de vez en cuando, de poner mi nombre en el “google” a ver que sale. Y en general, aparte de referencias a esta misma bitácora y otras reseñas a mi filmografia por distintos festivales, no suele venir mucho más.

Pero hete aquí que la semana pasada me llevé una sorpresa. Además de haber creado opinión crítica, de manera totalmente involuntaria, sobre un proyecto de un instituto audiovisual en Cuenca. Casí me da un soponcio cuando me entero por un periodico digital que voy a dar un curso de guión… ¡EN ARGENTINA!: pinchad aquí, que la noticia que no tiene desperdicio.

En un principio pensé que simplemente coincidiría mi nombre y apellido con el de otro buen señor al otro lado del charco. Pero resulta que las refencias cinematográficas que se daban en el cuerpo de la noticia eran mis dos primeros cortometrajes, por lo que no había forma humanamente posible de explicar tanta coincidencia. Reconozco que los dias siguientes los he pasado esperando una llamada telefónica en mitad de la noche (por aquello de la diferencia horaria) que dijera con marcado acento argentino:

- “Alo, está el ssseñor Julián de la Fuente, le shamo desde Buenos Aires por si querés dar un curso de guión acá“

También me acordé de aquel correo electrónico de coña que te reenviaba algún amigo despidiendose de tí, porque le habían ofrecido un trabajo en la Patagonia entrenando a un equipo de futbol femenino… Lo cual me hizo pensar que quizá era una broma que alguien pretendía gastarme. Al final he deducido que el periodista argentino que haya redactado esa noticia ha metido el nombre de su compatriota de manera apresurada en el “google” y sin tiempo para comprobar la nacionalidad ha extraido por error mi filmografía de la mayor base de datos sobre cine que existe en el mundo.

Aunque no vaya a pasar de una mera anecdota, todo esto me hace plantearme varias cosas: ¿Estaría dispuesto, si me lo ofrecieran, a viajar 12.000 kilómetros para dar un curso de cine? ¿Viven boca abajo en Argentina, por estar tan al final del globo terraqueo? ¿He podido ocasionar yo alguna vez algún disparate similar a este tocayo mio del Cono Sur? ¿Cómo llamaría a una persona que se llama como yo? ¿Cuantas veces habrán confundido también mi lugar de residencia en Guadalajara, España con la capital de Jalisco, Mexico? ¿Se expande el Universo? ¿Habrá un agujero negro que conecte en algún punto a años luz de la tierra a todas las personas que se llaman “Julián de la Fuente”? ¿Se parecerán todos a mí o yo a ellos?…

Si alguien tiene alguna respuesta a estas preguntas… ¡Ponerlas en los comentarios! Gracias.

“Tres días con la familia” (2009) Mar Coll

Tres dias con la familia (2009) Mar Coll

Uff, se me acumula el trabajo. Me he quedado sin ver la nueva de Tarantino (casi no me lo perdono) y antes de la de Amenabar quería ver o la de Campanella o la nueva de  Sánchez Arévalo. Esto del cine de autor, la verdad es que es un fastidio. Como en lugar de ver la películas por el título, cómo hace todo el mundo, lo haces por el director… Pues tú me dirás.

Menos mal que esta semana ha comenzado el Cineclub. Ahí si que no me tengo que preocupar de cual ponen, cómo dicen algunos, o echan, cómo dicen otros. Este martes y miercoles se proyectaba “Tres días con la familia” de la jovencísima directora catalana Mar Coll. Premiada en el Festival de Málaga a la mejor dirección y las mejores interpretaciones; algo que sin duda alguna no le falta a esta película.

Nausicaa Bonnin y sobre todo Eduard Fernández, son dos interpretes que cuanto menos me gustan más creibles me resultan. Quizá por eso la película desprende cierto magnetismo hacia el espectador, gracias a una credibilidad y cotidianeidad, siempre tan dificil de conseguir en el cine. Parece mentira, que este trabajo de final de carrera en la ESCAC, se ha realizado con tan buen pulso narrativo, sin que tiemble la mirada, que si acaso podría pecar de parsimoniosa, pero nunca de frívola o vacía. El sabor afrancesado del cine catalán, se impone cada vez más como un gesto de rebeldía ante el solar patrio.

La historia; pues eso, tres días con la familia tras la muerte del abuelo. La vuelta a casa, el tanatorio o la masía del difunto son los escenarios para contar las virtudes y vanidades de un grupo de personajes dispares con el único vinculo de sus antecesores comunes. ¡Con qué poco se puede hacer cine! sobre todo si uno se propone hacerlo bien, con seriedad y honestidad con el espectador.

Pd: Ojalá hubiera podido escribir estas mismas lineas sobre la última película de Isabel Coixet, que por cierto estuve viendo hace poco. Pero como ya les dije alguna vez, antes que criticar en negativo, prefiero guardar silencio.

La Quiniela

Siempre acertamos 5 o 6, pero lo dificil es el pleno al quince

A continuación les resumimos los resultados de la quiniela en el último més de blog:

Vuelta al trabajo – sin vacaciones: 2

Televisión Guadalajara- Ferias y fiestas de Guadalajara: x

Mamá de vacaciones – tareas de casa: 1

Profesión periodista – sucesos personales: x

Tenorio Mendocino – hiperactividad: 2

Boda de amigos – megáfono a pilas: 2

Jurado – Fescigu: 1

Visita primos alemania – dias libres trabajo: x

Beca Cefihgu – Princesa: 2

Y en el pleno al quince….

Julián – Blog: x

A ver si este mes empezamos con algo más de suerte. Gracias a todos por seguir ahí.

Así es la vida

Parece un fotomontaje, pero no lo es. ¡Salgo en la tele!

Supongo que ya es un secreto a voces, pero antes de que se entere por otro prefiero contárselo yo. Resulta que ahora presento el informativo de la noche en Televisión Guadalajara.  – ¡Lo que faltaba! (dirá probablemente alguno). – ¡Ya tenemos al Julián, hasta en el telediario! (pensará otro). Y la verdad es que razón no les falta.

Se que estoy abriendo una nueva etapa en mi vida. Un cambio que afronto con ilusión, curiosidad pero sobre todo con muchas ganas de aprender. No les voy a mentir, soy muchas cosas, pero no periodista. Ahora, que tampoco les miento si les digo que para presentar un telediario, tampoco hace falta serlo. Y la prueba la tienen todos los días de lunes a viernes, a las 21:30 y a las 22:30. Juzguen ustedes mismos y háganme saber el veredicto.

Aunque sólo cuento 27 años ya he ejercido como: productor audiovisual, actor, realizador, antropólogo, técnico de sonido, editor de una revista, profesor, proyectista ambulante, portavoz de una asociación, conferenciante, guionista, montador de equipos audiovisuales, historiador, locutor de radio, director teatral, organizador de eventos, editor de video y ahora periodista. Cómo comprenderán ya no me asusta nada y dejo que la vida me lleve allá donde quiera, sin ponerme demasiadas metas a largo plazo. Es mejor disfrutar de lo que te pasa, que luchar contra ello.

Por eso cada vez entiendo mejor a mi padre. Recuerdo perfectamente que ante cualquier situación de lo más inverosímil que le exponía, él me contestaba siempre: “la vida, Julián, la vida”. Algún día les hablaré de mi padre y de todo lo que vivió. Hoy habría cumplido 75 años de no habérselo llevado un cáncer hace tres años de mi vida. No creo que  él, me hubiera imaginado entonces presentando un telediario, pero así es la vida. Sin embargo estoy seguro que no habría llegado hasta aquí sin su cariño, apoyo y sobre todo sacrificio. Hoy tengo por seguro que me inculcó tres valores que han marcado mi vida;  altruismo, nobleza y fuerza de voluntad. Con ellos sé que puedo llegar a cualquier parte, así que; Gracias Papá, allá donde estés.

“V.O.S.” (2009) Cesc Gay

"Versión Original Subtitulada" (2009) dirigida por Cesc Gay

Los que ya vengan siguiendo la pista de este director catalán, no les será dificil entrar en su nueva película. Al resto les recomiendo que se vean “Krampack” (2000), “En la ciudad” (2003) y “Ficción” (2006). Además por ese orden, porque Cesc Gay ha concluido con esta película su particular salto de eje de la narrativa cinematográfica. Me explico: si ya con su última película “Ficción” jugaba precisamente a desmontar todos los tópicos del cine romantico, con un relato próximo al cinema verité; esta vez ha decidido prescindir de cualquier dispositivo cinematográfico que oculte la ficcióny proteja la veracidad de los personajes.

Y es sólo en ese momento, cuando hemos entrado en su juego, cuando nos olvidamos de los decorados por los que transitan los actores, las miradas a cámara e incluso los diálogos sobre el propio guión, que en ocasiones consiguen contraproducentemente que nos creamos más aún la historia. Evidentemente nada de esto sale adelante sin la prestancia y el buen hacer de cuatro actores, que se ponen delante de una cámara con igual resolución que sobre las tablas de un escenario. Empaña, eso sí, su interpretación la desafortunada decisión de doblar al castellano los diálogos  en catalán que surgen en mitad de varias conversaciones. Parece metira que, teniendo en cuenta el nombre de la película, no se les haya occurido aplicarse el título.

En cualquier caso, aunque no sea subtitulada, la película si que es original y nó solo por versionar una obra de teatro con absoluta libertad escénica; sino porque es capaz de acoplar al mismo tiempo un argumento clásico, con un relato experimental, todo ello con pulcritud narrativa, belleza visual  y buen ritmo. La única pega que tiene la película es la misma que se podría poner a la crítica que le estoy haciendo; que para entender los recovecos del lenguaje cinematográfico, primero hay que conocerlo. Un cine para cineastas, o por lo menos para los que pretendemos serlo. Es una verdadera lástima que se lo pongamos tan dificil a los espectadores que todavía van a ver cine español.

Pacharán “Iturriaren”

El endrino o arañón, cómo tambien se le conoce en el norte. Arbusto arbóreo del que se sacan las endrinas o pacharanes.

Será cosa de la edad o que me estoy haciendo mayor. Pero he tenido un capricho tonto; de esos que les dán a los que se ponen a customizar una teja para que parezca una casa o los que cortan los arbustos del chalet con formas de animales. Bueno, no sé si lo mio es para tanto porque al fin y al cabo lo único que me he propuesto es hacer pacharán casero.

El caso es que viene de familia. Ya les he hablado alguna vez de mi madre “esa gallega entrañable“; pues bien,  aparte de insigne repostera es una auténtica fabricante de espirituosos. Cada vez que va a Galicia, se vuelve con varios hectómetros de aguardiente casero; de ese que se embotella en los envases vacios de la gaseosa y podría confundirse tranquilamente con agua, al no llevar la pegatina de líquido inflamable.

Entonces, cuando llega a Guadalajara, saca su faceta de “meiga” y lo mezcla con tomillo, moras o simplemente café; creando deliciosos licores que se acumulan en el fondo del mueble bar esperando a que algún incauto sonria amablemente mientras acepta tomar “una copita” despues de alguna copiosa comida.

Yo, por mi parte, me declaro un enamorado del pacharán como digestivo y complemento a una buena sobremesa. Los he probado de todos los tipos, colores y sabores; todos hechos con anís y endrinas, pero todos diferentes. Y hete aquí que seducido por la alquimia, la recolección de productos silvestres y la cocina en general me he dispuesto a crear mi propio pacharán.

Cómo vengo del mundo de la comunicación y la imagen, lo primero que se me ha ocurrido es ponerle un nombre que identifique perfectamente el producto con su productor. “Pacharán el Alcarreño” me resultaba un poco paleto. “Pacharán 1982″ parece que es añejo y yo quiero hacer una bebida joven. “Pacharán de la Fuente” es perfecto, pero queda un poco egocéntrico ¿no?. Así que cómo al fin y al cabo el Pacharán es una bebida de origen vascuence, he decidido traducir mi apellido al euskera y queda tal cual : “Pacharán Iturriaren”.

Buen nombre, si señor. Tiene fuerza, carisma y sobre todo raigambre. Je, je, je. Ya tengo comprada la garrafa de tres litros de anis dulce. También he estado investigando alguno de los ingredientes secretos que se emplean en pequeñas cantidades para matizar el sabor; café, canela, naranja, manzanilla… Supongo que me llevará varios años dar con la formula perfecta. Pero no hay problema, tengo toda la vida por delante. Solo necesito una cosa, un detalle sin importancia:

¡¡¡¿Alguien sabe dónde demonios

hay endrinas en Guadalajara?!!!

Paella y vuelta

Paella y vuelta (25 de junio de 2005)

Hace unos años mis amigos y yo tuvimos una curiosa ocurrencia. Ninguno teníamos tiempo, ni dinero para irnos de vacaciones a la playa. Pero no queríamos que se nos pasara el verano sin poder darnos un baño y sentarnos tranquilamente en un chiringuito mirando al mar. Apesadumbrados andábamos, apurando una cerveza en un triste bar de Guadalajara, cuando nos dijimos. ¿Y si vamos y venimos en el mismo día a Valencia?

Dicho y hecho. Eran las dos de la madrugada. Seis horas después estábamos saliendo en coche en dirección al levante, parando tan sólo a desayunar en un pueblo manchego perdido en la provincia de Cuenca. A mediodía entrábamos en Valencia, dando la sorpresa a un par de amigos que tengo en la capital del Turia. Nos llevaron a la “Malvarrosa“, donde pudimos lucir nuestras blancas extremidades al sol. Después a comer la suculenta paella que aparece en la imagen, en un restaurante a pie de playa. Incluso tuvimos tiempo de merendar una horchata con “fartons”; otra especialidad local.

Qué más se puede pedir. En seis horas de vacaciones nos dio tiempo a saborear los mejores momentos de quince días en la playa. La consigna era hacerlo todo el mismo día; así que antes de la medianoche llegábamos a Guadalajara con el culo plano de 800 Km de coche, la cara roja de tomar el sol sin protección y una sonrisa inmensa en la boca de haber burlado la rutina con unas vacaciones de lo más originales. He comido muchas paellas desde entonces, pero reconozco que ninguna me ha vuelto a saber como aquella.

“Up” (2009) Bob Peterson & Pete Docter

"UP" la última película de la factoría disney-pixar

Vale. Ya iba siendo hora que me dejara leer algo más por ustedes, amigos anónimos que visitan mi página web. No voy a poner excusas del tipo “es que cómo es verano y hace calor…” o “ando muy ajetreado en el trabajo“. Todo eso es cierto, cómo cierto es que hasta la fecha cualquier entrada que escribía en esta bitácora me llevaba algo así como dos horas de sesudo tejemaneje frente al portatil. Toda la facilidad de palabra que tengo ha sido siempre inseguridad o debería decir torpeza, en la expresión escrita. Pero ahora ya no. Despues de un mes cómo redactor de informativos, ya lo ven; limpio, fluido y a tiempo real (solo me falta dar esplendor para convertirme en la RAE).

Bueno a lo que íbamos: Tampoco les he hablado de ninguna película últimamente, más que nada porque me gusta más recomendar películas que criticarlas. Así que hasta este fin de semana no he tenido la oportunidad de ver algo de lo que verdaderamente merezca la pena hablar aquí.  Por el camino se me han quedado “Los abrazos rotos” (no quería llenar la bitácora de insultos) “La casa de mi padre” (me resultó tan indiferente que no me motivo a escribir ni una sola línea) “Paris, París” (tan divertida y romática como simple y clasicona) “Al final del Camino” (ya les digo que no me gusta tirar piedras contra el cine español, aunque en ocasiones se pueda) “Pagafantas” (esta si me gustó, pero todavía me pregunto qué no me terminó de convencer) y finalmente “Lol” (que amén de fresca y creativa, pecaba de infantil y previsible).  Y este es el resumen de las películas que he visto en los últimos tres meses.

Pero el viernes volví al cine para ver la última película de la factoría Pixar, a la que hay que reconocer que haber sido fagocitada por Disney no le ha sentado nada mal. Pixar ha ganado en presupuesto, distribución y sobre todo en experiencia gracias a los productores de Disney, que por contra se han llevado al mejor equipo de ingenieros y animadores 3D que existe en el mundo. Desde Toy Story han pasando diez largos años, pero las películas de animación por ordenador no han perdido su frescura y al mismo tiempo familiaridad con la que varias generaciones nos hemos grabado a fuego estos cuentos convertidos en relato audiovisual.

Si hay algo en común entre “Blancanieves” (1937) y “Up” (2009) es sin duda su narrativa; sólida, densa y fascinante. Ninguna imagen, objeto o personaje son gratuitos, todo responde a un intrincado resorte de feria que una vez te ha enganchado no te va soltar en toda la película. Eso se conoce como implantación y aparte de obligar al guionista a escribir la historia casi del revés, es uno de los mejores mecanismos narrativos que ha inventado el cine para mantener la atención en un espectador de cero a cien años.

Nunca he entendido porque este cine “animado” siempre ha tenido el pero de no considerarse real, a efectos de critica y público. En los propios Oscar se creo una categoría específica para que no se viera relegado frente a las películas con gente de carne y hueso, luz de verdad y sonido directo. Injusticia o precaución ya que a menudo estas películas estan; sin duda mejor sonorizadas, con efectos de luz más elaborados e interpretaciones que no sólo reproducen los sentimientos humanos, sino que la mayoría de las veces nos lo presentan de manera mucho más cercana, sutil y emocionante.

Bueno, pues eso, que vayan a verla y me cuentan.